VIVIANA FERNANDEZ PRINGLES: junio 2010

EXPERIENCIA DE ARTE NO VISUAL

MAS ALLÁ DE LA VISTA... EXISTE UN MUNDO...
Esta fué mi primer muestra de Arte no Visual...

Necesitaba responderme a muchas preguntas.
¿Cuantos hemos sido capaces de cerrar los ojos y dejar que nuestro tacto y nuestra mente nos abra la puerta a otro mundo?
Encontrarnos con lo incógnito de este sentido es la propuesta.
Comenzar a tocar y dejarnos llevar por la sensación de pensar... ¿qué esto? ¿ De que está hecho? ¿Qué me significa? ¿A que me hace recordar? ¿Tiene un sentido? ¿Se puede relacionar con algo? Es conocido? Es agradable? Que me sucede a mí cuando lo experimento? Que siento?
Encontrar un mundo diferente, donde lo que vemos no importa solo lo que sentimos desde lo táctil, es experimentar y abrirle la puerta a la imaginación, animándonos a sentir lo que nuestra piel nos dicta, sin tener el condicionamiento de la vista. Vivenciar desde otro lugar, apreciando la búsqueda, la intriga y el conocimiento desde las manos. Situándonos en la realidad con la imaginación, con la interpretación de lo concreto, con la búsqueda y con el encuentro...

¡SINTIENDO NUESTRO TACTO, QUE ES FIEL SENTIDO DE ESTAR VIVOS!

EXPERIMENTACIÓN E INVESTIGACIÓN

Un día me senti tentada a percibir mi vida a través de mis manos, sin la vista. Me tape los ojos y comencé a tocar. El mundo no era igual.
Salí a caminar a la calle con un amigo.
El primer paso fue sentir que tenía que confiar en alguien que iba a guiarme.
Luego llegó la verguenza: enfrentar a la sociedad sin ojos... posterior a superar esta instancia, sentir que el tiempo no era el mismo, que caminar una cuadra no era igual con los ojos abiertos que con los ojos cerrados... que mi cuerpo no tenía límites si no existía la posibilidad de sentir con mi piel, que el sonido cobraba una intensidad pronunciada y esencialmente que si no me animaba a tocar, me convertía en un punto en el espacio sideral.
Quizás este fue el punto de partida para darme cuenta todo lo que no percibimos, que mi tacto era primitivo. Que mi mente registraba absolutamente lo visto por mis ojos, pero que mis manos tenían una realidad diferente. Allí comenzó las inmensas ganas de compartir lo vivido, la gran sensación de mostrar una experiencia diferente, el arte a traves del tacto.

La obra es una construcción que se relaciona... lo imaginario con lo real, lo planimétrico con lo volumétrico, lo figurativo con lo abstracto, el tacto con lo sonoro. Es una experiencia No visual y pretende ser una actividad social integradora, ya que por un lado, el hecho de ser una muestra táctil, integra e incluye a aquellos que son ciegos y que son parte de nuestra sociedad. Pero mi intención no es emular una situación de otro... es vivir plenamente el momento para poder empatizar con otros, y todos juntos disfrutar de un mismo espacio. Toda la obra se presenta en plano horizontal y en pequeño formato dado que la experiencia es acorde a la contención producida por las manos.

PROPUESTA PARA ESCUELAS - FUNDAMENTACIÓN Y PROYECTO

FUNDAMENTACIÓN: Desde la óptica de artista y docente tengo la convicción de que vivenciar el arte desde pequeños, nos abre un espacio donde comenzamos a sentir que esta permitido “crear”. El niño y/o adolescente que es estimulado a expresar, a recrear y a tener espacios de creación tiene un panorama de la existencia más positiva e innovadora, teniendo un conocimiento que es no solo intelectual, sino tambien relacional y afectivo. “Una persona creativa esta dotada de iniciativa, plena de recursos y de confianza, lista para enfrentar problemas personales, interpersonales o de cualquier otra índole, la creatividad se asocia a la capacidad para resolver problemas y aparece como la clave de la educación en su sentido más amplio” *Guilford El proponerme a que un proyecto de arte llegue a las escuelas me permite sentir que se puede implementar formas para estimular caminos diferentes. Que se pueden crear nuevos espacios de creatividad y que la obra puede salir al encuentro de niños y adolescentes e ingresar a la escuela como un disparador para nuevas actividades.

¿POR QUE UN SOLO DIA DE MUESTRA?

Uno de los items de la fundamentación de obra fue... relacionarme con las personas que experimentaran la muestra. Cerrar los ojos desestructura y todos necesitamos en ese momento que alguien nos guie. Es maravilloso observar que el otro quiere sentir y confia en que nada le va a suceder, solo que va a experimentar algo nuevo. Y esto quedo plasmado en los comentarios que cada persona que pasó por el museo Un día de muestra son 9 o 10 horas de estar permanentemente con personas, que salen muy movilizadas. No es una muestra común, ya que en ese momento solo estamos con nuestro tacto y esto es algo desestructurante.
¿la gente escribió? casi el 90% de las personas que lo vivieron decidieron escribir lo que les sucedió, creo que fue el regalo mas hermoso que me pudieron dar. La obra se convirtió en un "ida y vuelta" .

COMENTARIO 4: una medica

La experiencia para mi de esta muestra, fué como trasladarme a otra galaxia, a pesar de la oscuridad, me imaginaba formas, lugares, colores... al comienzo la asocie con el mar, luego con casas muy altas y patios grandes, con un nido y un huevo de pájaro, con la suavidad de las plumas, que las imaginé blancas, luego senti senos con varios pezones, violines, guitarras, llamadores de ángeles. Cuando salí del lugar fue como volver a la realidad, como haber vuelto de un tranquilo y hermoso sueño.... muchas gracias!